Se třemi cenami Zlatý glóbus a osmi nominací na Oscara Dívky snů obnovila zájem o dívčí skupiny šedesátých let a také o společnost Motown Records, společnost se sídlem v Detroitu, která se stala jednou z nejvlivnějších značek té doby. Film, založený na hře Broadway z roku 1981, vypráví příběh malé černé nahrávací společnosti a jejích hvězdných zpěváků, jejichž úspěch sahá až do hitparád. Ačkoli volně založený na The Supremes, film je dílem fikce. Skutečný příběh dívčích skupin 60. let však americkou hudbu navždy změnil.

Fenomén dívčích skupin dosáhl svého vrcholu v letech 1960 až 1963, ačkoli mnoho vědců uznává píseň Chantel z roku 1958 „Možná“ jako začátek komerčního úspěchu dívčích skupin. V roce 1961 se The Shirelles dostali na první místo v hitparádách s písní „Will You Love Me Tomorrow?“ Ve stejném roce získal Motown svůj první popový hit s The Marvelettes '' Prosím, pane poštovník. '' Černá nahrávací společnost, která měla takový hit, byla v té době revoluční.

Během šedesátých let nahrávaly písničky stovky dívčích skupin, ale téměř žádná z nich nebyla ostřílenými hudebníky. Skupiny, obvykle složené ze tří až pěti zpěváků, se často formovaly prostřednictvím veselých klubů a středních škol, přičemž mnoho z nich mělo zázemí v církevní gospelové hudbě. Jejich písně používaly hlavní hlas se záložními harmoniemi a hudba byla hybridem soulu, rytmu a blues, popu a padesátých let minulého století.





'Je to něco jako ženský důsledek doo-wopu na začátku,' říká Jacqueline Warwick, autorka nové knihy Dívčí skupiny, dívčí kultura: Populární hudba a identita v 60. letech a profesor hudby na Dalhousie University. „Zatímco tito dospívající chlapci ve městech, jako je Detroit, mohou chodit do ulic a trochu se potulovat po sousedství a navzájem si zpívat harmonie, dívky to tak svobodně dělat nemohou. Sedí tedy doma nebo se scházejí u kamaráda nebo sedí na lavičce během tréninku basketbalu ve škole a dělají totéž - harmonizaci a vymýšlení písní. “

Nebylo neobvyklé, že skupina dostala velkou přestávku na talentové show na střední škole nebo jako The Dreamettes ve filmu Dívky snů , na místní soutěži talentů. V orální historii Ženy Motown veteránská hudební kritička Susan Whitall, bývalá Marvelette Katherine Anderson Schaffnerová hovoří o přestávce Motown své skupiny: „Všichni jsme zpívali ve školním klubu [Inkster High] School; to byla jedna z tříd, které jsme spolu měli. Oznámili, že pořádají talentovou show. Když to oznámili, Gladys se zeptala, proč nepůjdeme dál a nebudeme součástí talentové show. ... Zpívali jsme jedno z čísel Chantelů - myslím, že to bylo „Možná“. Prohráli jsme! Ale kvůli našemu výkonu, jeden z našich učitelů ... když přišel čas na konkurz do Motownu - protože to byla součást vaší výhry, na konkurz do Motownu - doporučila, aby se dostali do první pětky. A byli jsme čtvrtí. “



Dívky šly do Detroitu na konkurz a nakonec nastartovaly hitový stroj Motown, který se později nazval „The Sound of Young America“.

Teen kultura

Úspěch dívčích skupin měl hodně společného s trhem. Poválečný boom přinesl více teenagerů než kdykoli předtím a padesátá léta přinesla výbuch nové kultury teenagerů s vlastní hudbou, oblečením, filmy a tancem. Život v dospívání se stal synonymem popkultury a díky tomu, že mnoho z těchto teenagerů mělo peníze na utrácení, vzkvétal rekordní trh.

Teenageři, kteří během této doby poslouchali populární hudbu, slyšeli písně s hlasy, které zněly jako jejich vlastní. Na pódiu sledovali umělce, kteří byli v jejich věku. Pro americké dívky bylo vidět ženské skupiny něco nového. 'To se nikdy předtím nestalo a od té doby se to opravdu nestalo,' říká Warwick. 'Získáváme mladé dospívající dívky vpředu a uprostřed tradiční popkultury.'

Překračování barevných čar



proč chceme zabíjet roztomilé věci

V padesátých a šedesátých letech byly grafy R & B (Rhythm and Blues) „černé“ a popové „bílé“. Ale dívčí skupiny - od černé Marveletty po bílé The Shangri-Las - byly od začátku oblíbené u smíšeného publika. V Motownu si zakladatel Berry Gordy kladl za cíl vytvořit hudbu s rozšířenými popovými žebříčky.

Určitě bílí (zejména mladí lidé) poslouchali černou hudbu před tím, než na scénu přišly dívčí skupiny, a černí umělci předtím dělali popové žebříčky. Nat King Cole dosáhl hitparád v roce 1946 s nahrávkou „(Get Your Kicks on) Route 66“, která se dostala do první desítky. V padesátých letech měl Chuck Berry písně na vrcholu žebříčků R&B a popových hitparád, stejně jako Malý Richard. A nebyli to jen muži - „Mama, kterou zachází s vaší dcerou“ Ruth Brownové byla číslo jedna v žebříčcích R&B v roce 1953 a číslo 23 v hitparádách.

Přesto před dívčími skupinami bylo snazší přejít píseň než samotným umělcům, říká Warwick. A samozřejmě bílí umělci také znovu nahráli skladby od černých umělců. „Posloucháme, jak Pat Boone pokrývá písničky Little Richarda, a je to směšné,“ říká, „ale v té době to byl skutečný fenomén. Píseň malého Richarda „Tutti Frutti“ [měla] přístup k tomu bílému předměstskému obecenstvu ze střední třídy, ale sám Malý Richard [to nemohl] udělat. S dívčími skupinami je to možné. “

To neznamená, že teenageři také neposlouchali původní Malý Richard. Ale v Motownu Berry Gordy věděl, že může dosáhnout jak hudebního, tak sociálního aspektu crossoveru s dobře upravenými, sladkými mladými dívkami.

Hledání slov

Témata dívčích skupin vyjádřila společný dospívající zážitek bez ohledu na rasu, i když kultura kolem nich byla pomalá, aby dohnala. Zpívali smíšenému publiku o námluvách, chlapcích, večírcích, rodičích a rodičích, kteří je nepustili na večírky k soudním chlapcům. Ale také zpívali o lásce a drcení, většinou z pozice trpělivě čekající, toužící dívky. Tento zdánlivě pasivní přístup a obecný nedostatek hloubky tematiky písní usnadňuje zavrhování hudby dívčích skupin jako triviální a v současné době méně než radikální.

Ale písně byly někdy blíže skutečnému životu, než se očekávalo. Například „Please Mr. Postman“ je v některých ohledech klasická dívčí skupinová píseň, kde dívka čeká na dopis od chlapce. Ale tato píseň nevyhnutelně získala význam v dobách, kdy byla slyšet.

Schaffner of The Marvelettes hovoří o politickém významu písně v knize Marc Taylor The Original Marvelettes: Motown's Mystery Girl Group. „Byli jsme všichni překvapeni, když„ pošťák “zasáhl tak silně,“ říká. „Nejpřekvapenější byl Motown. Ale zpětný pohled je, že po vydání „Pošťáka“ se toho hodně dělo. Byli jsme do války ve Vietnamu nebo do ní šli. Měli jsme spoustu mladých mužů, kteří odcházeli z domova poprvé do armády a někteří se samozřejmě nikdy nevrátili. Načasování „Pošťáka“ bylo vynikající. Když můj bratr šel na armádu, vím, jak úzkostlivě bych já nebo moje matka nebo sestra hledaly dopis nebo něco podobného od něj. “

kdy přišli Vikingové do severní Ameriky

Éra dívčích skupin byla také dobou občanských práv. Freedom Rides začal na jihu v roce 1961 a v roce 1963 na březnovém zasedání ve Washingtonu přednesl projev „Mám sen“ Martin Luther King Jr. Téhož roku byly při bombardování baptistického kostela na šestnácté ulici v Birminghamu v Alabamě zabity čtyři dospívající dívky. Kvůli událostem jako je tento, říká Warwick, byla postava nebělené dospívající dívky v Americe zpolitizována. A stejná neohrožující čistá kvalita, která umožňovala černým dívčím skupinám přejít do bílé kultury, dávala mladým ženám sílu v hnutí za občanská práva. „Pokud si myslíte o Little Rock Nine v Arkansasu v roce 1967,“ říká, „z devíti černých teenagerů, kteří se rozhodli integrovat školy, bylo šest z nich dívek. A všechny ty velmi slavné záběry Elizabeth Eckfordové… první den do školy. Znak dospívající dívky je tedy naplněn velkým politickým významem. “

Ve světě zábavy začala The Supremes - pravděpodobně nejúspěšnější dívčí skupina všech dob - hrát na místech, která si černí hudebníci těžko rezervovali. Byli také mezi prvními černými hudebníky, na kterých se objevili Ed Sullivan Show . 'To, že byli na Edu Sullivanovi - vypadalo to téměř každý týden - to byl obrovský, neuvěřitelný vliv,' vzpomíná Whitall. „Právě mě každý týden překonaly tyto neuvěřitelné vize, byly to prostě tak krásné dívky v těchto nádherných šatech a zpívaly hudbu, kterou jsem celý týden poslouchal v rádiu. ... A dokonce bych si myslel - a to je místo, kde to bude rasově zajímavé - ach, chci vypadat jako Mary Wilson, je krásná. “

I když se dívčí skupiny nevydaly k politickým prohlášením nebo písním, nastala politicky nabitá doba. V roce 1967 Martha a The Vandellas zpívali v Detriotu, když vypukly nepokoje. Z pódia řekli publiku, co se děje venku. Kamkoli v létě šli na turné, došlo k nepokojům. Lidé brzy začali mluvit o tom, jak hit skupiny „Dancing in the Streets“ byl o sociálním povstání. To nebyla myšlenka Marthy Reevesové, když zpívala tu píseň. v Ženy Motown , říká: „S čím jsem píseň spojila, byla moje zkušenost v Riu v době karnevalu a v New Orleans v Mardi Gras. Nastal čas, aby lidé zapomněli, kdo jsou, a prostě se navzájem spojili, aby byli šťastní a milující, tančili a radovali se. “

Zvuky

V Motownu měl Berry Gordy specifický vzorec pro vytvoření hitovky. Shromáždil hvězdnou skupinu oblastních jazzových hudebníků (všichni muži), známých souhrnně jako The Funk Brothers. Držel se vybrané skupiny skladatelů, kterým bylo řečeno, aby psali písně v první osobě a v přítomném čase. Zvuk Motown se vyznačoval přímočarým, uzemněným rytmem (basy a bicí) a melodickým háčkem. Rovněž zaměstnávala vokály volání a odezvy a intenzivní používání tamburíny. V New Yorku Phil Spector produkoval dívčí skupinové písně pomocí své slavné „zvukové stěny“, výrobní techniky, která využívala obrovské množství nástrojů a vrstvila skladbu po skladbě na sebe. Vytvořil silný, řvoucí, ozvěnový zvuk, jako nahrávka The Ronettes z filmu „Be My Baby“.

„Hudebně zvuk dívčí skupiny - a v té době obecně populární hudba - čerpal z mnoha různých zdrojů,“ říká Warwick. 'Existují dívčí skupinové písně, které jsou založeny na bluesových postupech ... Ale existují i ​​některé, které znějí spíše jako písničky Tin Pan Alley - skoro jako čísla na Broadwayi.'

kdo vyhrál bitvu o pevnost sumter

Dívky zřídka psaly své vlastní písně, ale ani mužské skupiny té doby. Místo toho, říká Whitall, šlo spíše o systém filmového studia. „To není věc písničkáře, kde přicházeli s vlastním materiálem,“ říká.

Úspěch dívčích skupin však souvisel s více než harmonií a texty. Bylo to o celém představení - jak se pohybovali, oblečení, které nosili, jak velké byly jejich vlasy. V Motownu Gordy najal učitelku na konci školy Maxine Powellovou, aby dívky naučila chodit a mluvit. Přivedl také profesionální choreografy. To vše bylo součástí jeho snahy - přijaté dívkami - zprostředkovat slušnost střední třídy.

Mimo Motown zpívali The Shangri-Las písně o dobrých dívkách milujících špatné chlapce, například „Leader of the Pack“. V šedesátých letech minulého století získali více drsného dívčího obrazu, měli na sobě špičaté podpatky a těsné kožené kalhoty, které odpovídaly jejich delikventním tématům. Ronette, kteří byli biracial, se také proslavili svými špatnými dívčími krátkými sukněmi, vysokými vlasy a hustým oční linií.

Mužští promotéři měli nad skupinami konečnou kontrolu a v pravděpodobně tradici v nahrávacím průmyslu byli někteří hudebníci vykořisťováni: za svou práci nedostali uznání, byla vydána pod jiným jménem nebo nedostali licenční poplatky.

Ale pro mnoho dívek sláva také nabídla řadu nových příležitostí. v Ženy Motown „Marvelettes“ Schaffner říká: „Miloval jsem chodit po silnici. Stejně jako u mnoha umělců, kteří v té době žili v černé komunitě, byla to cesta, která vám umožnila cestovat do jiných měst a států a dala vám to „ven“. “Samozřejmě, některé z dívek byly tak mladé, že je doprovázely chaperony je na turné - někdy jejich rodiče.

Konec éry

Koncem šedesátých let začal boom skupinky dívek, částečně kvůli britské invazi. Samotní Beatles však byli posedlí americkými dívčími skupinami a dokonce zpívali dívčí skupinové písně, včetně „Please Mr. Postman“, „The Shirelles“, „Baby It You“ a „Cookies“ „Chains“.

Jedinou dívčí skupinou, která dokázala konkurovat The Beatles na amerických hitparádách, byla The Supremes, která si udržovala popularitu až do začátku 70. let, přestože Diana Ross skupinu opustila. Přesto Supremes nemusí nutně reprezentovat zbytek kultury dívčích skupin. Warwick říká: „Už od samého začátku jsou jejich písně v tématech trochu dospělejší,“ například v písních „Kam šla naše láska“ a „Zastav se ve jménu lásky“. Tato dospělá témata kontrastují se Shangri-Lasovými zpívajícími léčivými příběhy o mladistvém dramatu. „Ve společnostech Motown, The Marvelettes, The Velvelettes, jako jsou tyto, jsou mnohem jasněji identifikovány jako teenagery,“ říká, „a pravděpodobně proto měli Supremes delší životnost. Dokázali s lehkostí přejít do dospělosti. “

Jedna věc je jistá: v době, kdy na konci šedesátých let přišlo ženské hnutí, existovala generace žen, které stály na jevišti a říkaly světu, jak se cítí. V době kulturních otřesů pomohly dívčí skupiny formulovat osobní zkušenosti teenagerů - všech ras - kteří prožívali obrovské politické otřesy.





^