Hudba A Film

Jak černí skladatelé formovali zvuk americké klasické hudby Umění a kultura

Klasická pianistka Lara Downes věděla, že je na něčem hlubokém, když diváci začali reagovat na její závěrečné ztvárnění Černá fantazie , skladba z roku 1929 afroamerické skladatelky Florence Beatrice Priceové. Místo spoléhání se na motivy typické pro dané období, Price vložil nový hudební vliv tím, že přizpůsobil melodii oduševnělého duchovního Sinnera, prosím, nenechte tuto sklizeň projít.

kde se narodil plastický růžový plameňák

Lidé by se zbláznili, vzpomíná Downes. Byl to ten zvuk, který lidé předtím neslyšeli. Ačkoli Price byla první černošskou skladatelkou, která měla symfonii v podání významného amerického orchestru, její díla zůstala mimo hlavní proud klasické koncertní hudby, nemluvě o uznání nejběžnějšího fanouška klasické hudby. Downes, který také hostí Amplify with Lara Downes na NPR, poprvé narazil na hudbu Price v polovině-up, v zaprášené knihovně kopii sbírky skladeb Price a jejích současníků.

Downesův nový projekt, Hudba vycházejícího slunce , si klade za cíl přetvořit historii americké klasické hudby tím, že přijme její různorodý původ a skladatele barev, jako je Price, a zároveň buduje inkluzivnější budoucnost žánru. Projekt, který vytvořil a kurátoroval Downes a za asistence zkušeného producenta klasické hudby Adama Abeshouse, je sérií nově nahraných děl napsaných černými skladateli - včetně mnoha děl, která ještě nikdy nebyla nahrána - provedená Downesem s hostujícími umělci. Plánuje vydat jednu skladbu týdně na streamovací platformy s novým tématem každý měsíc od 5. února.





V době, kdy americkou populární hudbu definovaly rozsáhlé fanfáry Aarona Coplanda a filmové spojení stylů George Gershwina, přinesli afroameričtí skladatelé své hudbě vlastní dědictví. Inspirováni sociálními a uměleckými hnutími v Harlemu a Chicagu si hudebníci jako Price nebo Harry T. Burleigh vzali spirituály, forma vycházející ze směsi afrických tradic s křesťanskými tématy a zakotvil je v lexikonu koncertní hudby. Burleighova skladba On Bended Knees například cituje zejména duchovní dokument Nobody Knows the Trouble I’ve Seen.

Lara Downes

Nový projekt Lara Downes Rising Sun doufá, že přetvoří historii americké klasické hudby tím, že přijme její různorodý původ a skladatele barev.(Jiyang Chen)



Takové zjevné odkazy v klasické a koncertní hudbě na spirituály, poznamenává Horace J. Maxile, Jr., profesor hudební teorie na Baylor University, jehož hudební věda se soustředí na afroamerické skladatele, často přicházel v rytmech a možnostech not.

Mohly by existovat skutečné citace duchovních melodií, nebo by [mohly] narážet na duchovní prostřednictvím jejich melodického obsahu, říká Maxile. Mohly by také existovat evokace tance prostřednictvím mnoha synkopovaných rytmů a prasklých rytmů, které se cítí jako dupat, tleskat, dupat, tleskat .

To, že se Downes s Priceem nikdy nesetkala, než našla knihu z knihovny, navzdory tréninku na konzervatořích ve Vídni, Paříži a švýcarské Basileji ji poslala hlouběji hledat skladatele barev a zvláště Američany. Ale pro Downes, dceru otce narozeného v Jamajce a židovskou matku, která žila v zahraničí od svých dospívajících let, bylo její hledání stejně hledání její vlastní identity.



Právě jsem se do této země vrátil sám bez své rodiny, která zůstala v Evropě, říká. Žil jsem ve městech, jako je Berkeley a New York, a nějak jsem se zpracovával očima ostatních lidí a jen jsem měl všechny tyto vstupy o tom, co to znamená chodit po světě jako barevná osoba.

Downesovo dětství v Kalifornii bylo posedlé ztrátami; její otec onemocněl a zemřel, když jí bylo 9 let. Říká, že vyrůstala v bílém prostředí v San Francisku a nechala ji naplněnou otázkami o části své rodiny, kterou ztratila - otázkách, které ji vedly ke sledování většího oblouku americké identity na jejím albu z roku 2001. Americké balady a potom dál Amerika znovu v roce 2016, která zahrnovala její studiové vystoupení Price’s Fantasie Negre.

Během studia v Evropě, kde kráčela ve stopách skladatelů jako Beethoven a Mozart, říká, že cítila rozpor, když se cítila jako doma při hraní na klavír osm hodin denně a zároveň byla dvakrát outsiderem - buď jako Američan, nebo jako osoba barvy. Stejně tak zjistila, že díla amerických skladatelů byla evropskými konzervatoři obecně ignorována.

Studium v ​​Evropě bylo poprvé, co jsem narazil na tento druh zaujatosti vůči určitému druhu americké hudby, říká. Pamatuji si, že jsem chtěl hrát něco amerického, a ... nevěděli nic o americké hudbě. Myslím, že možná nejasně slyšeli o Aaronovi Coplandovi, ale pamatuji si, že jsem chtěl hrát ‚Rhapsody in Blue ', a bylo směšné, že bych něco takového udělal.

Pokud jde o černé skladatele, situace, kterou našla doma, se příliš nelišila od přísností, kterým čelila v zahraničí. Maxile říká, že to může být částečně způsobeno tím, jak je klasická hudba vázána na třídy a rasy v Americe. Prvními spotřebiteli klasické hudby byli bohatí Američané, kteří měli přístup k volnému času spojenému s evropskou kulturou a jejími skladateli; tato sdružení přetrvávají dodnes. U dirigentů amerických orchestrů a dalších klasických interpretů tyto skutečnosti mimo jiné ovlivňují to, jak si pro výkon vybírají hudbu, což zhoršuje problém anonymity černých skladatelů.

Co budete programovat - půjdete na věci, které přimějí lidi sedět, a na vaše bohaté dárce, nebo využijete pár šancí? předpokládá Maxile. Myslím, že někteří dirigenti by s tím mohli zápasit. Někteří berou nějaké šance a dělají inovativní programování a dávají nějaké věci do škol a podobné věci, ale je tu také tak zvaná klientela typu go-to, kterou budete muset neustále kultivovat.

S hudbou Rising Sun rozšiřuje Downes své nedávné objevy do černých klasických skladeb. V loňském roce její dvojčata Objevy klavíru ve Florencii a Některé z těchto dnů , vyzdvihla Price a také průkopníky jako Burleigh a Margaret Bonds, první afroameričan, který vystupoval s Chicago Symphony Orchestra a skladatel a aranžér známý pro svou spolupráci s básníkem Langstonem Hughesem.

Downes zahájí svou sérii tématem Remember Me to Harlem, kývnutím na význam harlemských renesančních skladatelů, jako je William Grant Still, první africký Američan, který má operu z New York City Opera, a Eubie Blake, která spolupracuje - schválil jeden z prvních broadwayských muzikálů napsaných a režírovaných afroameričany. Únorový běh měsíce je také poctou jejímu otci, který vyrostl v Harlemu a navštěvoval stejný kostel jako Burleigh.

Církev samozřejmě měla velký vliv na dílo průkopnických černých skladatelů, a to nejen v náboženském smyslu. V době, kdy afroameričané vlastnili jen málo nemovitostí, byly kostely jedním z mála prostor, kde se mohly shromažďovat, spolupracovat a vystupovat. Církev byla během těchto let ústředním místem kulturního rozvoje i duchovního, sociálního a vzdělávacího rozvoje, říká Maxile.

Price, která bude v březnu uvedena jako součást tématu Fenomenální ženy, napsala skladby založené na duchovních z černého kostela a místo psaní hudby, která se držela více eurocentrické tradice, se rozhodla přijmout své kořeny.

Je to záměrná věc ... a je to překvapivá věc, protože už jste žena [a] nikdo vás nebude brát vážně jako skladatele, říká. Nyní jste černoška a dvakrát vás nebudou brát vážně jako skladatele. A přesto se rozhodnete.

Hudba vycházejícího slunce, která si jméno vypůjčila podle textů černé národní hymny, sjednocujícího ducha Zvedněte každý hlas a zpívejte , přichází v době, kdy jsou Američané rozděleni podle rasových, politických a třídních linií více než kdykoli v posledním půlstoletí. Downes říká, že chce dát lidem cestu za poznáním, aby pochopili kořeny americké klasické hudby, kam cestovala a koho s ní spojila. Doufá, že to může ostatním pomoci stejným způsobem, jak ji její cesta k dílům černých skladatelů přivedla k pochopení její vlastní americké identity.

Všichni cítíme tuto naléhavost najít místa, kde se scházíme, že? To je jediný způsob, jak můžeme celé toto rozdělení vyléčit, říká Downes. Když uslyšíte hudbu, uslyšíte to. Slyšíte, že jsme všichni propojeni, a uslyšíte píseň s jinými odkazy nebo kontextem nebo vzpomínkami než já. Ale je to stejná píseň, a to je její krása.





^